他是一位成都籍藝人；他是鼓手，說唱歌手，人民藝術家；他詼諧幽默，現場感染力極強；他就是來至東漢末年的Rapper — 說唱傭第一天 線性LOGO線性LOGO 看起來精細極致，常應用于icon設計中，線性LOGO的設計的要點在于對設計對象的整體抽象能力和歸納總結能力。1，資料收集設計前腦海中一定要有個大概風格，有了明確的目標，你找到資料才會更加的精準，設計也更加準確。比如我想設計下圖的建筑類線性LOGO，你就需要分析，這種線性的LOGO，主要通過線條來概括建筑外輪廓，圖片的選取盡量突出設計元素的外輪廓，選取能全面概括

他是一位成都籍藝人；

他是鼓手，說唱歌手，人民藝術家；

他詼諧幽默，現場感染力極強；

他就是來至東漢末年的Rapper — 說唱傭

第一天 線性LOGO

線性LOGO 看起來精細極致，常應用于icon設計中，線性LOGO的設計的要點在于對設計對象的整體抽象能力和歸納總結能力。

1，資料收集

設計前腦海中一定要有個大概風格，有了明確的目標，你找到資料才會更加的精準，設計也更加準確。

比如我想設計下圖的建筑類線性LOGO，你就需要分析，這種線性的LOGO，主要通過線條來概括建筑外輪廓，圖片的選取盡量突出設計元素的外輪廓，選取能全面概括設計元素的圖片。

我選取的是說唱傭平視45度角，這個角度是因為這個角度說唱傭的動作表現更加舒展，正視圖和側視圖說唱傭的動作都會被遮擋，

2，勾勒草圖

草圖目的在于快速的了解設計對象的整體輪廓，找出設計對象亮點。

比如一提起蝸牛就聯想起蝸牛殼的螺旋線，一提起說唱俑聯想的就是笑臉和夸張的動作。這個聯想點就是你設計需要突出的亮點，

給圖形確定一個圖形的細節記憶點，使它區別于其他的圖形：

3，幾何化元素

對于任何物體來說，都可以用以下四種形態來組合。設計就是一個抽象簡化的過程，用簡單的元素概括出設計元素。

在幾何化之前，先畫出幾個大小不同的圓，直徑比例為：1，2，3，5，8，13，21… …  就是著名的斐波那契數列，數值越大越接近黃金比例。

設計的時候盡量去套用大小不同的圓：

 

4，確定線寬

按照上圖的曲線勾劃出后，減去多余的線段，給剩下的曲線加上了線寬。

可以看見，很多細節都不能表現，甚至擠在一團，這個時候需要再次簡化設計，把更多不影響設計的線條剔除。

題外話：

我現在習慣在Rhino（超級奇葩有木有）里面勾線然后轉AI進行編輯。

Rhino

• 優點：隨意倒角以及超強的切線功能

• 缺點：不好修改線寬

Coreldraw

• 優點：倒角+貝塞爾線功能，雙擊就能編輯，隨意的刪除及添加節點，以及刪除后自動優化線條（AI無法匹敵）

• 缺點：MAC系統沒有，沒有，沒有，我的天啊，讓我自斷一只手，所以才有奇葩的用Rhino畫線

AI

• 優點：強大的編輯功能（雖然我沒有深入研究）

• 缺點：讓CDR先入為主了，第一時間沒有遇見你，你再好，現在也對你有偏見了，不好意思

Sketch

• 優點：做UI的時候超級超級超級方便

• 確定：對于圖像和圖形的處理不是很強大

軟件是其次，學會多種軟件之間的轉化，設計的思想與輸出比軟件重要。

 

5，優化細節

調整多余冗長的線條。設計要有舍得精神，不是越多越細就好，剛才畫了很多細節，但是現在看起來都是累贅，不斷的簡化設計，突出細節細節記憶點。

設計當中也還是有二八原則，即80%的設計元素都可以普普通通，20%的亮點足夠精彩精彩就行了。

比如咬一口的蘋果，你把Apple 的logo填滿，它就是一個普通的蘋果，但是咬一口之后，它變得與眾不同。

 

6，繼續優化

前面的優化基本上一個圖形都到90%了，但是整體看起來不透氣，不通透。沒事可以可以多多學習國畫，書法當中的氣韻，國外也有同樣的理論叫視覺流。一個連貫的視覺流，讓設計看起來氣韻神合。

同時設計也推崇存在即合理，一個元素的存在要有合理性，你舍去的東西和留下的東西同樣重要。

 

7，潤色定稿

修改一個顏色，檢查最后的東西，比如該打碼的就打碼，（下垂我就不管了）

第二天 圖文結合型LOGO

第一天玩的都是線，第二天想嘗試玩玩新花樣。不能老是用線玩捆綁，至少也試試皮鞭蠟燭之類的。

老司機腦海里浮現了各種CLUB，那就做一個類CLUB或者球隊類風格的圖文結合類的LOGO。

1，收集資料

按套路出牌，確定一個方向目標，大概找一下心理想要的風格，我一般會瀏覽Pinterest 和花瓣，上面應有盡有。

 

2，勾勒草圖

分析了上面收集案例，主要是通過明暗對比來對元素進行造型，而且線條都很堅硬，且元素形態相對于集中，

在繪制的時候需要先勾畫大概的面，我選擇勾畫暗部，通過明暗對比來畫出元素形態，

3，細化形態

用貝塞爾曲線或鋼筆工具勾勒，注意線條的流暢度，勾完后再轉化成面的形式，進行調整。

小技巧：

1. 隨時把圖放大縮小來回觀看；

2. 放大瞪著眼睛看，觀察細節是否到位；

3. 縮小瞇著眼睛看，觀察整體形態是否偏離；

 

4，添加細節

上面的圖片疊加顏色后顯得比較平淡，黑色相當于暗部，黃色和紅色相當于本色，如果要用多顏色來表現圖標，就需要增加一個高光面。

添加后明顯圖形層次感增加，有了更多的表現細節。

5，組合文字

這類LOGO還有一個特點，就是圖文結合，用一個背景把圖形和文字統一結合起來，統一后形成一個完整的圖案。

注意：由于自己書讀得少，說唱的英文是RAP這我知道，但是說唱歌手的單詞是Rapper，我寫設計的時候寫成了Raper（弓雖奸犯）。

 

6，潤色定稿

先來一張線稿版：

再來一張黑白照

最后來一個豪華高配版的：

第三天 圖形插畫類LOGO

前面兩天的設計讓我更加喜歡這位人民藝術家，依稀記得第一次見老師，還是在人教版小學課本上看見（好像暴露了年齡），動作神態豐富，現場感染力極強，想必當年也是一線的老藝術家。

被我玩了兩天后，總覺得還不夠色，不對是不夠色彩豐富，沒有那種等紅酒綠的氣氛，沒有體現出老藝術家騷浪賤的氣質。

無意在bechance看見設計Luca Qiu 的系列作品自己也想模仿一下，這種高飽和度漸變在添加一點小肌理應該在未來五年都是fantasty。Instagram的LOGO，justin bieber 的《what do you mean》MV，甚至薛之謙的新專輯封面都是運用這系列漸變。

值得做一個小練習：

1，收集資料

前面兩天的設計已經對于需要設計的東西元素越來越清晰了，設計風格也確定了所以直接跳轉下一步。

2，勾畫草圖

草圖階段最開始想做成隔壁老王的賤賤的嘴臉，表現藝術家的獨特氣質，最后再三斟酌，還是放棄了老王，我怕老王翻院墻，

3，幾何化元素

同樣將草圖幾何化，我在這里畫的半身像，有兩個原因：

一、第一天畫全身，第二天畫局部，第三天自然畫半身照；

二、設計對象的主意視覺中心還是停留在上半身；

4，調整比例

調整色塊比例大小， 給出大概的明暗比，話說老藝術家已經被我玩黑臉了，哈哈

 

5，添加漸變

為了安慰這位藝人，我選擇了小粉紅騷氣的背景色，加入藍色和黃色這一冷暖對比色，畫面更加富有張力，色彩理論大家如果感興趣，后面我也會寫的。

6，調整細節

我做了一定的切圖處理，常用的構圖法推薦九宮格構圖法，簡單粗暴，把圖像的視覺中心點放在對應的交叉點就可以了。一張完美構圖搞定。

7，潤色定稿

最后增加局部提亮或變暗，疊加噪點，讓畫面更加附有肌理感。

三種不同風格的LOGO各種表現不同，但是設計的手法方式都類似，不斷持續的聯系，訓練的是心靜，堅持做一件事，你會很開心的。